叶锦添为民众所知的身份是片子与舞台艺术向导、装束安排师，他曾仰仗片子《卧虎藏龙》得回奥斯卡金像奖“最佳艺术向导”，是首位获此殊荣的华人艺术家。

　　叶锦添尚有一个身份是影相师，他是科班身世，卒业于香港理工大学适用影相高级影相专业，他的艺术之道也始于影相，正在影相中变成的美学看法，不断贯穿于他的片子与舞美创作、装束安排中。过去的近四十年，无论是正在片子拍摄现场，仍是正在从未间断的游览里，叶锦添不断正在用镜头捕获华语片子黄金时期的感人时期。

　　正在叶锦添看来，影相并不是一种创作，而是一种洞睹、一种神圣的观察，任由“望睹的”发作镜头中，并同时外现外正在与内正在的景域。他入神于对时辰维度的寻求，试图从实际中不时抽取出限度，以触达空洞的时辰意思。

　　这是叶锦添首部自传性影相杂文集，书中收录了叶锦添自1980年代往后各时间格调各异的代外作品109幅，分为“丽人”“橱窗”“众生”“异境”四辑，涵括其正在片子拍摄间隙与从未间断的游览中所捕获、纪录的切实刹时与回顾性文字，勾连出叶锦添正在片子、舞台、现代艺术之间自若与自发的艺术寻真之道。

　　正在叶锦添锐利与精妙的镜头结构中，周润发、张邦荣、梅艳芳、张曼玉、王祖贤、周迅、李冰冰、桂纶镁、林嘉欣等外现出少为民众晓得的激情状况，叶锦添也以简便精确的文字外现与他们的交集并回顾了创作的时期。

　　他写1990年代有一次拍摄林嘉欣，“她也刚从加拿大回来，思考试进演艺圈进展。拍这张照片时，她还没有正式出道。当时，正在我开的酒馆里彻夜拍摄，她并没有众少被拍的体验，乃至认为有些目生，这使得她的身上有一种模糊间的古典美。有一段时间，日本明星写真的拍摄格调影响着咱们，譬喻山口百惠正在写真中涌现出的那种自然与减弱。”

　　叶锦添1989年拍摄了一张张曼玉的照片，名为《三个女人的故事》，他回顾道：“片子《人正在纽约》是闭锦鹏拍的，拍完这部影片后，张曼玉出手离开‘花瓶’的标签，真正成为一名气力派艺员。当时正在片场，简直全盘的人都被她的气质迷住了。戏外的她像个邻家女孩相似，随性亲和，但又不断处正在本人的状况中，刚愎自用，这张照片外现出了两个她，是当年正在暗房先用拼接的体例洗出来，之后再实行翻拍的。她依偎着她，既有一种空间上的感情疏通，也有时辰流转的活动之魅。”

　　线下分享会中，叶锦添外达了他对影相的热爱，愿望能以影相师的身份涌现正在民众视野。只管是影相专业科班身世，但他更爱好隐身式地纪录他所看到的，他的作品是以充满了对他眼中天下的部分体会。他镜头下的每张照片都是他相识天下的视角的揭示，是他“精神DNA”的一部门。他所探索的，是捕获那些切实刹时，揭示潜藏于外面之下的天下：“真正的影相师不会看到所谓平常天下的单面，他或者会看到后面差异的东西，那时分他才有机遇选取我现正在拍哪个，而当下的选取是真的，由于他看到的是真的东西。”

　　为了捕获这种“精神性”，早期的作品中，叶锦添出格爱好操纵镜子，用镜子来参观天下，也用镜子来构图来涌现对话性和画面的完全性。

　　叶锦添夸大本人的影相玄学，即通过镜像和重组来创作动态和众维度的视觉恶果，他提到，当拍摄一部分时，他会使用本人的影象和感触去体会和了解这部分，以此来揭示被拍摄者的内正在特质。他以为，影相不但是捕获所睹之物，更是一种自我寻求和外达的经过。

　　正在一张名为《已经》的照片拍摄于片子《胭脂扣》的片场，叶锦添自述：“通过镜子来安排一切构图，很大胆也很稳，将拍摄人物当时的状况定格了下来。照片最左侧是梅艳芳，她正与张邦荣对视；张邦荣背对着镜头，他的侧脸照射正在画面重心的镜子里；右侧坐着的老太太承当化妆。一切画面充满了戏剧感，能看到戏里戏外张邦荣的状况，这或者是许众人爱好这张照片的来源。”

　　正在致敬影相专家黛安·阿勃丝的初志鞭策下，叶锦添也将更众的纪录对象，移至实际主义的外达，无论是孟加拉少年充满神性的对视，仍是藏族女孩极具人命力的凝望，抑或是纽约地铁、巴黎陌头、香港老城区的呼噪闪影，都正在考试透视出实际观念下的切实。其它，叶锦添还特长营制镜头背后拟人化与戏剧化的内情意境，逛走于空洞与具象的范围。

　　影相集的第二单位名为“橱窗”，叶锦添以为，闭于橱窗，它既是一种具象的引子，也是一种空洞的空间，“我不断自信，它内部是会有‘精神’涌现的，而人们正在橱窗里陈设这些东西，也必然是有来源的，同时会有美学的感受。正在我看来，差异的‘品德’会展现正在橱窗里，乃至差异邦度的橱窗也会有差异邦度的‘品德’，它们就像做好了富裕的企图，被摆正在橱窗里给你看。”

　　叶锦添有许众照片是坐车的时分透过车窗拍的，“这很风趣，外现了一个活动的景致，它们正在我的前面不时地触动我，并吸引我按下疾门。橱窗有一个与实际平行的天下，如一部分正在你的后面，你不必然会看到他，他却企图好全盘东西给你看，有种逆向回旋的怪异感。”

　　贾樟柯评判叶锦添的影相——可能通过影相机的镜头捕获并通报内正在的精神天下——可能从一个外象里，从此时当前的一个时辰点，从一个外现正在咱们视野里的场景，神速地与某种精神实行对话：“他的作品会开启咱们的如许一个磁场，让咱们被外象以外的另一种精神性的东西吸引过去，那些作品都有重大的能量和磁场，吸引咱们超越这个实际。”

　　贾樟柯正在线下分享会中也道到本人正在片子拍摄经过中的雷同体验。他道到了正在拍摄《众目睽睽》和《任逍遥》时的少许尤其时期，怎么通过影相机捕获到不经意间的、充满魔力的刹时；怎么仰仗直觉和感受，捕获到那些突如其来的、未被脚本预设的刹时。

　　无论是影相仍是片子，艺术家都正在寻找那些可能触感人心的额外时期。这些时期往往是不行预测的，但它们是创作中最切实、最有气力的部门。

　　正如叶锦添正在新书跋文里所说的那样：“每段拍摄的年华，都邑看到时辰的机密以及我的机密，差异的时辰会望睹差异的东西。影像有时分纪录着繁杂的事物流转经过，搜罗当时的空间与光影的蜕化，总愿望不要反复本人，把通盘酿成一种环节词，每次都有不相似的、活生生的展现。面临面地按下疾门，我获得的是人命的动力，而不是谜底。”